Es la investigación que guía mi recorrido de dos años por DAS CHOREOGRAPHY, en la Universidad de las Artes de Amsterdam, centrándome en la relación entre danza, cuerpo y voz en diversas dimensiones: física, sonora, vocal, sensorial, poética, ambiental y política.

Durante este proceso practico la(s) voz(es) como tecnología para el encantamiento, la fabulación y la memoria colectiva, a la vez que forjo vínculos inesperados. Al explorar el umbral donde se intersectan el lenguaje, el sonido, la respiración y la vibración, investigo los espacios liminales, así como los aspectos sensoriales de las palabras y las anatomías alucinadas que surgen de ellas.

Entiendo estas prácticas como formas de resistencia y continuidad. Exploro estas maneras de estudiar, ensayar, imaginar y reinventar acciones y corporalidades, considerando sus vulnerabilidades resilientes frente a las prácticas extractivas coloniales y los poderes cis-heteronormativos.

Me acompañan historias, gestos, colaboraciones y materiales, algunos vibratorios, otros invisibles o difíciles de controlar. Estos materiales incluyen oráculos, el sentido del tacto, el sonido de la voz, la respiración, prácticas telepáticas, fantasmas y traducciones entre mundos. Me dedico a crear condiciones para transformar nuestros cuerpos y así conocer o ser conscientes de manera diferente. Los sentidos se convierten en antenas para identificar daños y cuestionar el concepto moderno de separabilidad.

Apoyo: Beca a la Investigación en el Extranjero Fundación Calouste Gulbenkian 2022/24 (Portugal), DAS Choreography Master Program (the Netherlands), AHK Fondo de Internacionalización (the Netherlands).